Разное

Рисунок по фотографии: Карандашный рисунок — ФотоФания: Бесплатные фотоэффекты и фильтры онлайн

06.06.2021

Содержание

Арт-студия в Нижнем Новгороде — портреты по фото, шаржи на заказ и др.


СДЕЛАТЬ ЗАКАЗ МОЖНО:

  • Прислав фотографию и ваш контактный телефон на почту: [email protected], уточнив детали и дополнительную информацию к заказу. Мы оперативно свяжемся с Вами в течение 3-х минут.
  • Позвоните: 8-800-600-6643 (бесплатный звонок по России) и получите консультацию по любому интересующему Вас вопросу.
  • Написать или позвонить нам в WhatsApp по номеру +7-917-062-2641
  • Написать в нашу группу Вконтакте, прислав фото и описав детали к заказу.

ТРЕБОВАНИЯ К ФОТОГРАФИЯМ:

  • Фотография человека для работы должна быть максимально лучшего качества, сделанная на современные смартфон или фотоаппарат.
  • Фотография должна быть с хорошим освещением (не темная) и лицо человека на ней должен быть с подходящим ракурсом.
  • Для заказа выбирать лучше то фото, где человек нравится сам себе.

ОПЛАТА И СТОИМОСТЬ:

  • Предоплата составляет 20% от стоимости заказа. Выполняется по желанию: через форму оплаты на сайте (с карт Visa и MasterCard) или переводом на расчетный счет, карту Сбербанка (менеджер сообщит вам реквизиты после обсуждения деталей заказа).
  • Цены указаны в расчете на одного человека. Изображение каждого следующего человека +50%. Если в заказе 4 и более человека, то за каждого последующего, начиная с 4-го +25%.
  • Изобразить в образе +20% (только для классических портретов)
  • За срочность + 30%
  • Возможен индивидуальный подбор нестандартного размера по вашему желанию.
  • Оплата второй части за заказ возможна при получении в Москве.
  • Оплата второй части за заказ для клиентов из регионов осуществляется перед отправкой заказа, после согласования готовой работы.

ДОСТАВКА:

Мы находимся в Москве и Санкт-Петербурге. 

  • Бесплатная курьерская доставка по Москва и Санкт-Петербургу.
  • Самовывоз Москва — ул. Русаковская 11. (метро — Сокольники и Красносельская)

Если Вы хотите сделать заказ, но находитесь в другом городе Вы можете получить свой заказ:

  • Бесплатной экспресс-доставкой транспортной компанией в крупные города России от 1-го дня и другие населенные пункты РФ от 2-5 дней. (срок доставки в ваш город уточняйте у менеджера) 
  • Доставка заказов по России (портрет, шарж, картина) осуществляется в раме или тубусе (в свернутом виде). Мы настоятельно рекомендуем отправлять все заказы в тубусе для 100% сохранности работы. В нашей практике происходили случаи повреждение работ в раме во время транспортировки транспортными компаниями. К сожалению мы не можем нести ответсвенность за работу транспортной компании.

Если Вы хотите сделать заказ, но находитесь в другой стране Вы можете получить свой заказ:

  • Доставкой транспортной компанией (DHL, FedEx) по всему миру от 2 до 5 дней (стоимость и срок доставки в вашу страну уточняйте у менеджера) 

ГАРАНТИИ:

По вашему описанию и фотографии выполняем контурный эскиз и высылаем вам на согласование, после согласования контурного эскиза, продолжаем работу.  По готовности высылаем фотографию готовой работы, получаем ваше одобрение и только потом доставляем!

Наша арт-студия работает по договору публичной оферты. Публичная оферта – это законная форма заключения договора, которая не требует подписания и активирует юридические отношения между сторонами после оформления заявки и внесения предоплаты. В соответствии со ст.426 Гражданского Кодекса РФ публичный договор является одним из видов договоров, в соответствии с которым одна сторона принимает на себя обязательство по оказанию услуг в отношении неопределенного круга лиц, обратившихся с запросом на предоставление данных услуг. Публичный договор не требует оформления на бумаге и его последующего подписания сторонами, обладает юридической силой в силу совершения сторонами определенных действий указывающих на их волеизъявление вступить в договорные отношения. С содержанием публичного договора оферты можно ознакомиться в подвале нашего сайта.

Мы принимаем предоплату только электронным способом. Это означает, что факт внесения предоплаты будет зафиксирован и, при необходимости, подтвержден документально. Кроме того, вся наша электронная переписка может служить дополнительным юридическим подтверждением соглашения: по законодательству электронная переписка (как совокупность электронных сообщений соответствующих лиц) наиболее коррелирует с положениями п.1 ст.75 АПК РФ и может рассматриваться в качестве письменного доказательства — иного документа, выполненного в форме цифровой, графической записи или другим способом, позволяющим установить достоверность документа (ввиду необходимости приобщения доказательств к материалам дела надлежит представлять электронную переписку на бумажном носителе (Определение ВАС РФ от 23.04.2010 N ВАС-4481/10)).

Заказать портрет в Нижнем Новгороде. Портреты по фото

Договор-оферта

 

Публичная оферта на заключение договора на оказание художественных услуг.

Внимание! Внимательно прочтите нижеизложенное, прежде чем оформлять заказ.

 

Принимая условия настоящего Договора об оказании художественных работ, вы также соглашаетесь с Правилами возврата денежных средств и отказа от художественной работы.

 

ДОГОВОР-ОФЕРТА

 

Индивидуальный предприниматель Жирков Виталий Игоревич, именуемый в дальнейшем «Продавец», действующий на основании Свидетельства о государственной регистрации физического лица  качестве индивидуального предпринимателя, публикует настоящий договор-оферту (далее – «Договор»), являющийся публичной офертой.

 

  1. Термины и определения

 

1.1. Шарж –  разновидность карикатуры; добродушно-юмористическое изображение, в котором соблюдено условие внешнего сходства и узнаваемости (не портретное). На шаржах могут быть изображены люди, животные и различные сюжеты.

1.2. Портрет – изображение или описание человека или группы людей, в котором воссоздается облик какой-либо человеческой индивидуальности и полное внешнее сходство.

1.3. Цифровой портрет – портрет, выполненный художником на графическом планшете специальной ручкой и распечатанный в дальнейшем на бумаге, холсте или ином материале.

1.4. Портрет по фото на холсте – портрет, полученный путем фотомонтажа, используя фотографии Покупателя.

1.5. Компьютерный шарж – шарж, выполненный художником на графическом планшете специальной ручкой и распечатанный в дальнейшем на бумаге, холсте или ином материале.

1.6. Цена – документ, устанавливающий размеры платежа в зависимости от материалов, художественной техники, количества лиц, формата. Цена утверждается Продавцом и размещается по адресу  https://gallerr.ru/ceni, в сети Интернет.

1.7. Покупатель – физическое или юридическое лицо, самостоятельно оформившее заказ в интернет-магазине gallerr.ru на условиях настоящего Договора.

1.8. Анкета заказа – специальная форма, размещенная по адресу http://fzz.gallerr.ru/ в сети Интернет, через которую осуществляется заказ Покупателем.

 

 

  1. Предмет Договора

 

По настоящему Договору Продавец обязуется выполнить художественные работы, а Покупатель обязуется принять и оплатить выполненную работу на условиях настоящего договора.

 

  1. Права и обязанности Сторон

 

3.1. Продавец обязуется:

 

3.1.1. в порядке, предусмотренном статьей 4 настоящего Договора, выполнить заказ Покупателя;

3.1.2. информировать Покупателя о новом размере Цен, посредством публикации по адресу https://gallerr.ru/ceni в сети Интернет;

3.1.3. учесть все пожелания Покупателя по заказу;

3.1.4. выполнить работу в указанный в анкете заказа, либо электронном письме срок;

3.1.5. обеспечить конфиденциальность всех данных, введенных Продавцом в анкету заказа;

3.1.6. согласовывать с Покупателем в электронном виде все предварительные действия по художественной работе, эскизы, фотомонтаж.

3.1.7. внести возможные изменения в художественную работу по желанию Покупателя до момента передачи работы;

3.1.8. исполнять иные обязанности Продавца, предусмотренные настоящим Договором.

 

3.2. Продавец вправе:

 

3.2.1. отказаться принимать заказ от Покупателя по своему усмотрению;

3.

2.2. вносить изменения в настоящий Договор, путем публикации нового по адресу https://gallerr.ru/dogovor-oferta в сети Интернет.

3.2.3. использовать фото своих художественных работ на сайте gallerr.ru, социальных сетях и других информационных источниках;

3.2.4. информировать Покупателя об акциях и новостях Интернет-магазина по sms, электронной почте, проводить опросы;

3.2.5. требовать от Покупателя документы, подтверждающие факт оплаты;

3.2.6. требовать от Покупателя исполнения обязанностей, предусмотренных пп.3.3.1-3.3.5 настоящего Договора, а также иных обязанностей Покупателя в соответствии с настоящим Договором;

3.2.7. требовать дополнительной платы при нестандартных условиях заказа по договоренности с Покупателем;

3.2.8. осуществлять иные права, предусмотренные настоящим Договором;

 

3.3. Покупатель обязуется:

 

3.3.1. предоставить достоверные данные при оформлении заказа;

3.3.2. принять и оплатить выполненную работу в сроки, указанные в анкете заказа, либо электронном письме;

3. 3.3. произвести оплату в порядке и размере, установленной статьей 5 Настоящего договора;

3.3.4. информировать Продавца о произведенной оплате и предоставить подтверждение оплаты;

3.3.5. исполнять иные обязанности, предусмотренные настоящим Договором.

 

3.4. Покупатель вправе:

 

3.4.1. требовать не использовать фото художественной работы, выполненной по его заказу, для этого Покупатель должен указать свое требование при оформлении заказа;

3.4.2. требовать от Продавца исполнения обязанностей, предусмотренных пп. 3.1.1 – 3.1.8 настоящего Договора;

3.4.3. осуществлять иные права, предусмотренные настоящим Договором.

 

  1. Порядок оформления и исполнения заказа

 

4.1. продавец не требует от Покупателя специальных действий для использования интернет-магазина gallerr.ru, таких как регистрация на сайте;

4.2. для оформления заказа Покупатель заполняет анкету заказа, размещенной по адресу http://fzz.gallerr. ru/ в сети Интернет, либо направляет заказ на электронную почту Продавца по адресу [email protected] Оформление заказа осуществляется посредством кнопок «заказать» (при заполнении анкеты заказа) и «отправить» (при оформлении заказа на электронную почту),  и означает согласие Покупателя с условиями настоящего Договора

4.3. при оформлении заказа Покупатель обязан предоставить достоверные персональные данные: фамилию, имя, отчество, номер телефона, адрес электронной почты, адрес для доставки, личные фотографии и дает согласие на обработку и хранение персональной информации;

4.4. после получения заказа Продавец связывается с Покупателем для уточнения и подтверждение заказа;

4.5. Покупатель вносит 100 % оплату на карту сбербанка Продавца после просмотра и утверждения набросков, эскизов, фотомонтажа или других предварительных работ;

4.6. Продавец выполняет заказ по фотографиям, предоставленным Покупателем и передает его Покупателю. Выражение лица переносится с фотографий Покупателя на художественную работу без изменений.

 

  1. Оплата заказа на художественные работы

 

5.1. Покупатель оплачивает заказ авансом единовременно за художественную работу и сопутствующие товары/услуги (материал, печать, рамы, багеты, доставка и др.)

5.2. Размер платежа определяется в зависимости от выбранной Покупателем художественной техники, формата, количества лиц, способа доставки и дополнительных услуг.

5.3. Платеж уплачивается Покупателем безналичным переводом на банковскую карту Продавца.

5.4. Днем уплаты платежа считается день поступления денежных средств на счет Продавца.

5.5. Все банковские либо иные комиссионные платежи, связанные с уплатой платежа, оплачиваются Покупателем.

 

  1. Ответственность Сторон

 

6.1. В случае неисполнения или ненадлежащего исполнения своих обязательств по настоящему Договору Стороны несут ответственность в соответствии с действующим законодательством Российской Федерации и условиями настоящего Договора.

6.2. Продавец не несет ответственности за сроки доставки и сохранность художественной работы при доставке Почтой России или сторонней курьерской организации.

6.3. Продавец не предоставляет гарантию на сохранность и срок службы художественной работы после ее передачи.

6.4. В связи с уникальностью художественной работы, за принятие работы отвечает Покупатель в своем лице без учета мнения третьих лиц.

6.5. Продавец не несет ответственность за просрочку заказа, возникшую по причине задержки Покупателем оплаты.

 

  1. Персональные данные

 

7.1. Покупатель даёт Продавцу добровольное информированное согласие на обработку его персональных данных, включая фамилию и имя, номер телефона, адрес электронной почты в целях исполнения Договора.

7.2. Обработка персональных данных Покупателя включает их хранение, обработку, деперсонализацию и уничтожение.

7.3. IP-адрес, имя домена, тип браузера и операционная система, дата и время посещения собирается и сохраняется Продавцом в деперсонализированном виде для ведения статистики посещаемости.

7.4. Продавец использует персональные данные Покупателя в маркетинговых, рекламных и информационных целях, включая:

информирование о конкурсах и рекламных акциях;

рассылку новостей и бизнес-предложений;

персонализацию сайта на основе статистического анализа данных.

7.5. Продавец имеет право рассылать электронные письма и SMS-сообщения, содержащие:

новости;

рекламные акции;

приглашения;

опросы;

уведомление о событиях.

7.6. Покупатель вправе отказаться от получения рассылки и (или) потребовать от Продавца уничтожения всех собранных им персональных данных Покупателя, уведомив об этом Продавца в разумный срок.

 

  1. Обстоятельства непреодолимой силы

 

8.1. Наступление обстоятельств непреодолимой силы (форс-мажор), включая объявленную или фактическую войну, гражданские волнения, эпидемии, блокаду, эмбарго, землетрясения, наводнения, пожары и другие стихийные бедствия, запретительные действия властей, освобождает Стороны от ответственности за неисполнение или ненадлежащее исполнение обязательств по настоящему Договору.

8.2. Сторона, которая не исполняет свои обязательства по настоящему Договору в силу действия обстоятельств непреодолимой силы, должна немедленно известить другую Сторону о возникших обстоятельствах непреодолимой силы и об их влиянии на возможность исполнения обязательств по настоящему Договору.

8.3. Обязанность доказывать наличие обстоятельств непреодолимой силы и их влияния на возможность исполнения обязательств по настоящему Договору лежит на Стороне, не исполнившей или ненадлежащим образом исполнившей свои обязательства по настоящему Договору.

8.4. Свидетельство, выданное соответствующей торговой палатой или иным компетентным органом, является достаточным подтверждением наличия и продолжительности действия обстоятельств непреодолимой силы.

8.5. Если обстоятельства непреодолимой силы действуют на протяжении 2 (двух) последовательных месяцев и не обнаруживают признаков прекращения, настоящий Договор может быть прекращен невозможностью его исполнения по заявлению любой из Сторон.

 

  1. Порядок заключения Договора, срок его действия и порядок прекращения

 

9.1. Настоящий Договор считается заключенным с любым физическим или юридическим лицом с момента полного и безоговорочного акцепта таким лицом условий настоящего Договора. С момента полного и безоговорочного акцепта условий настоящего Договора указанное лицо становится Стороной настоящего Договора.

9.2. Полным и безоговорочным акцептом условий настоящего Договора является уплата платежа в соответствии со статьей 5 настоящего Договора.

9.3. Настоящий Договор вступает в силу с момента его заключения.

9.4. Настоящий Договор заключен на неопределенный срок.

9.5. Настоящий Договор прекращается:

9.5.1. по соглашению Сторон;

9.5.2. невозможностью исполнения в соответствии с п. 8.5 настоящего Договора;

9.5.3. в иных случаях, предусмотренных действующим законодательством РФ.

9.6. Продавец вправе в одностороннем порядке отказаться от исполнения настоящего Договора полностью в случае:

9. 6.1. нарушения Покупателем одной или нескольких обязанностей, предусмотренных настоящим Договором;

9.6.2. сомнительных действиях Покупателя, таких как:

затягивание сроков оплаты;

не выхода на связь более 5 календарных дней;

перенесения сроков заказа;

неоднократное изменение условий заказа;

отказа и новом возобновлении заказа.

9.7. В случае отказа Продавца от исполнения настоящего Договора полностью Продавец направляет Покупателю письменное уведомление о своем одностороннем отказе от исполнения настоящего Договора.

9.8. С момента прекращения настоящего Договора права и обязанности Сторон прекращаются.

9.9. Прекращение настоящего Договора не освобождает Стороны от ответственности за его нарушение.

9.10. В случае досрочного прекращения настоящего Договора по любой причине уплаченный Покупателем в соответствии с настоящим Договором платеж не подлежит возврату.

 

10. Разрешение споров

 

10.1. Стороны будут прилагать все усилия к тому, чтобы разрешать возникающие разногласия и споры, связанные с исполнением настоящего Договора, путем переговоров.

10.2. В случае недостижения согласия в результате переговоров указанные разногласия и спорные вопросы разрешаются в претензионном (досудебном) порядке.

10.3. Сторона, выдвинувшая требование, направляет другой Стороне мотивированную претензию в письменной форме. Другая Сторона обязуется рассмотреть такую претензию и направить ответ на нее в течение 10 (десяти) календарных дней с момента ее получения.

10.4. В случае отклонения претензии полностью или частично либо неполучения Стороной, направившей претензию, ответа на нее в установленный п. 11.3 настоящего Договора срок для ее рассмотрения Сторона, направившая претензию, вправе обратиться в Арбитражный суд г. Рязани в соответствии с действующим законодательством Российской Федерации.

 

11. Прочие условия

 

11.1. Все уведомления, предусмотренные настоящим Договором, направляются Сторонами друг другу по одному или нескольким адресам (включая адреса электронной почты, SMS-уведомления), если иное не установлено настоящим Договором. Уведомления могут направляться как в бумажной, так и в электронной форме.

11.2. Стороны обязаны незамедлительно извещать друг друга письменно обо всех изменениях в реквизитах, указанных в статье 12 настоящего Договора и анкете заказа.

11.3. Денежные средства, уплачиваемые Сторонами друг другу в безналичной форме, перечисляются на соответствующие расчетные счета, указанные в статье 12 настоящего Договора.

11.4. Настоящий Договор составлен на русском языке в соответствии с действующим законодательством РФ.

 

12. Адреса и реквизиты Продавца

 

Индивидуальный предприниматель Жирков В.И.

 

ИНН: 623302565001

ОГРНИП: 315623400003893

Юридический адрес: 390023, г. Рязань, ул. Циолковского, д. 7,

Банк: Рязанское отделение № 8606, БИК 046126614, р/с40817810953002806001, кор/с 30101810500000000614

Телефон: +7 (910) 617 06 69

 

 

Правила возврата денежных средств и отказа от художественной работы.

 

Согласно договора-оферты художественная работа  приобретается путем акцепта договора.

Сумма платежа за художественную работу подлежит возврату при неисполнении или ненадлежащем исполнении Продавцом условий договора-оферты, нарушении сроков, неисполнения пожеланий Покупателя, указанных в анкете заказа или электроном письме с заказом.

При отказе от готовой художественной работы денежные средства не подлежат возврату.

Сумма уплаченная за доставку и печать не подлежит возврату.

Передача художественной работы заверяется актом Приема – передачи. При доставке  курьерской службой факт передачи заверяется накладной организации, осуществляющей доставку, при доставке Почтой России – документом, выданным Почтой России. Покупатель может передать право принять работу третьему лицу, которое берет на себя обязательство оценить и принять работу по своему усмотрению. Заказ не подлежит возврату после передачи художественной работы третьему лицу по просьбе Покупателя.

После передачи художественной работы претензии по работе не принимаются.

Портрет на заказ по фотографии – Нижний Новгород Незабываемый подарок!

Портрет – универсальный подарок, который придется по душе самым разным людям по любому поводу. Такой подарок не сравниться с другими вещами, сделанными машинным способом. Это ручная работа особого статуса, произведение искусства, обращенное в глубину души человека, раскрывающее его самые лучшие черты как внешние, так и внутренние. Мы желаем, чтобы люди вокруг нас увидели самое прекрасное, достойное, что в нас есть, чтобы остановили на этом взгляд – профессионально выполненный портрет на заказ по фото дает такую возможность.

Главные черты такого подарка

— Портрет – памятный подарок, напоминающий о событии и человеке, с которыми связан.

— Неповторимость ручной работы делает картину уникальным, эксклюзивным подарком.

— Картины долговечны при правильных условиях хранения. Это не безделицы, теряющиеся, ломающиеся, имеющие ограниченный срок службы.

— Профессиональная картина имеет определенную, зачастую весьма высокую ценность. Портрет подчеркивает, повышает статус одаряемого.

— Картина — особая часть интерьера, привносящая в наше жилье красоту, многое говорящая о хозяевах. Никакая репродукция не сравниться с картиной, выполненной рукой художника.

Что нужно сделать, чтобы получатель не спрятал Ваш подарок в дальний шкаф

Портрет на заказ по фото имеет две специфические черты, определяющие его успех:

— схожесть с изображаемым объектом.

— хорошо подобранная фотография (см. статью «как выбрать фото для заказа для портрета»). Ответственность за фото в большей степени ложиться на заказчика.

Первая проблема напрямую связана с профессионализмом художника. Серьезно подойдите к выбору художника, выполняющему портрет по фотографии на заказ.

Меня зовут Лебедева Юлия. Я рисую портреты на заказ более 7 лет. Город, в котором я работаю — это Нижний Новгород (Нижегородская область), но на моем творческом пути было множество заказов из других городов России и стран СНГ. Я буду рада любой, даже самой безумной Вашей идеи, и готова выполнить Ваш заказ в лучшем виде!

Я выполняю заказы в нескольких техниках

Мои портреты карандашом

Мои портреты пастелью

Мои портреты акварелью

Как сделать заказ и работать со мной

— Выберете подходящее фото.

— Пришлите фото на почту или в социальные сети.

Далее я с Вами связываюсь, обсуждаем сроки, технику исполнения, формат, особые пожелания и т.д. После обсуждения Вы вносите 50% предоплату и в течении дня получаете эскиз, а при полной готовности фото завершенной работы. Если что-то Вас будет не устраивать, редактирую, еще раз присылаю фото. После этого забираете готовый портрет.

Что Вы получите

Вы получите профессионально выполненный портрет в выбранной Вами технике. При заказе формата А4 Вы получаете рамку в подарок.

Если понравились мои работы, Вы желаете заказать портрет по фото, то я всегда на связи, всегда рада ответить на вопросы. Я жду именно Вас!

Электронная почта [email protected]
Тел: +7 903 606 35 79 (Юлия)

Популярные форматы

Цены:

Прежде, чем заказать портрет по фотографии, внимательно ознакомьтесь с ценами и форматами. Форматы обусловлены заводскими размерами листа, в зависимости от композиции формат картины корректируется. Это не влияет на цены.

Портреты карандашом (графика ч/б)

Формат картиныОдно лицоДва и более лиц
30х202500+1000
30х403000+1300
40х504000+1700
50х655500+1700
70х100от 7000договорная

Портреты пастелью

Формат картиныОдно лицоДва и более лиц
30х203000+1500
30х404000+1700
40х506000+1700
50х657000+1700
70х100от 8500договорная

Портреты акварелью

Формат картиныОдно лицоДва и более лиц
30х203000+1500
30х404000+1700
40х506000+1700
50х657000+1700
70х100от 8500договорная

Флип флоп портрет — портрет трафарет по фото на холсте в подарок

Флип Флап идеальный подарок — своими руками!

Возможности современной техники и креативные идеи являются достаточно серьезным стимулом для развития новых технологий. Сейчас все больше набирает популярность дарящий море впечатлений и эмоций оригинальный подарок – портрет-трафарет, изготовленный по фотографии. Мы поможем сделать удивительный и необычный подарок для ваших друзей и близких к любому праздничному событию.

Стиль флип-флоп

Технология создания картин в стиле флип-флоп придумана нашим соотечественником – молодым художником. Он применил старую технику рисования в новом воплощении. Все портреты с эффектом флип-флоп создаются на оригинальном варианте применения трафаретов.

С трафаретной графикой знакомы многие: часть листа закрывается другим, свободное пространство закрашивается, затем трафарет убирают, и получается картинка.

Портрет, изготовленный своими руками в стиле флип-флоп – лучший сюрприз к любому торжеству, причем его виновник может сам, даже не умея рисовать, легко сделать свой портрет. Изюминка в том, что он, создавая шедевр, получает удовольствие от процесса и искренне радуется результату. Преподнося такой презент, вы дарите эмоции!

Вся прелесть создания презента – в его необычности и простоте на холст уже наклеен прозрачный трафарет, подготовленный специалистами. Невооруженному глазу эта пленка не видна. Разрисовывая холст, вы закрашиваете и трафарет, после снятия которого остается белый силуэт.

Кому можно преподнести такой подарок?

В любом семейном архиве содержится тысячи фотографий. Некоторые из них хочется видеть чаще, не отыскивая их на дисках, в папках на компьютере или электронных фоторамках. Некоторые из них могут занять достойное место на стене.

Такой яркий и запоминающийся подарок можно преподнести имениннику любого возраста. Он непременно порадует ребенка, особенно если тот активно включится в процесс создания портрета-трафарета. Его можно подарить молодоженам на свадьбу, лучшим друзьям, коллегам, родственникам.

Раскрашивайте холст сами, или доверьте это дело ребенку. На нем не должно остаться белого места. Не сомневайтесь, получится шедевр! Затем высушите произведение искусства и снимите пленку. Закрученные и косые мазки, интересные сочетания цветов сделают портрет неповторимым и удивительным.

.

Заказать печать фото (портрета) на холсте недорого

Самые талантливые живописцы писали свои шедевры на холстах, создавая уникальные произведения искусства. Сегодня на холсте можно не только рисовать, но и печатать на нем любые изображения, в том числе – фотографии. Photostena предлагает заказать печать фото на холсте, которые станут эксклюзивным украшением Вашего интерьера.

Почему стоит заказать печать фото на холсте у нас?

Наше производство отлажено до мелочей, поэтому мы уверенно занимаем лидирующие позиции на рынке России:

  • Для печати фото на холсте мы используем современное оборудование нового поколения, которое обеспечивает идеальный баланс производительности и высокого качества изображения.
  • Купить фото на холсте у нас можно на заказ с минимальными сроками изготовления. Вам не придется долго ждать свою картину – изготовление оригинального предмета декора осуществляется в течение одного дня.
  • При печати мы используем высококачественные чернила, которые обеспечивают насыщенность, плавные переходы оттенков и глубину цвета. Изображение не будет бликовать на свету.
  • Фото на холсте – это картины, которые отличаются долговечностью. За ними не нужен особый уход. Поверхность не выцветает при регулярном воздействии солнечного света.
  • Уникальные фотокартины печатаются в Москве по очень доступной цене, что становится возможным благодаря четко отлаженному производственному процессу и наличию собственной материально-технической базы.
  • Фотокартины печатаются на 100% натуральном холсте от известных производителей, качество которого проверено временем.

Перед тем как заказать печать фото на хосте, определитесь с фотографией. Необходимо тщательно продумать, где будет размещаться будущая картина. Она должна соответствовать помещению по стилю и хорошо выделяться на фоне стеновой отделки. Качество самой фотографии также имеет значение. Чем более четким и выразительным будет фото, тем лучше. Выбрали фотографию? Загружайте ее на сайт. Теперь вы можете посмотреть, как фотография будет выглядеть в различных интерьерах. Это поможет вам визуализировать будущую картину и подобрать самые интересные варианты.

Заказать фото на холсте в интернет-магазине Фотостена просто!

У нас вы можете заказать печать фото на холсте в Москве или любом другом городе России. Сам процесс невероятно прост:

  • Вы заказываете обратный звонок у нас на сайте или оформите предварительную заявку.
  • Наш дизайнер связывается с вами в течение 15 минут, чтобы уточнить пожелания.
  • Производится согласования макета на печать фото на холсте.
  • Фото на холсте будет напечатано за 1 день. При этом вам не нужно будет вносить никакой предоплаты. Оплачиваете вы товар уже при получении.
  • Выполняется доставка.

В Москве вы можете забрать готовый заказ самовывозом, если такой способ представляется более удобным. Мы осуществляем курьерскую доставку по столице и области. В регионы России мы отправляем готовую фотокартину через крупные транспортные компании.

Рисунки, фотографии, видео – дозволено ли это в Исламе?

Вопрос:

Я хотел бы узнать, какова позиция шейха Мухаммада ибн Адама относительно фотографий. Я знаю, что ученые разошлись в этом вопросе, однако недавно я увидел фотографию шейха на одном из сайтов. Он придерживается мнения, что это разрешено?

Ответ:

Во имя Аллаха, Милостивого ко всем на этом свете и только к верующим – на том

Есть несколько вопросов, связанных с созданием изображений (тасвир), поэтому будет правильно разобрать каждый из этих вопросов по отдельности в свете Шариата.

1) Рисование картин с людьми и животными 

Общеизвестно, что есть множество хадисов, в которых говорится, что Посланник Аллаха (да благословит его Аллах и да приветствует) запретил рисовать одушевленные предметы.

Например: Наш господин Джабир (да будет доволен им Аллах) передает, что Посланник Аллаха (да благословит его Аллах и да приветствует) запретил хранить в доме картины и создавать их («Сунан» Тирмизи, № 1749).

Наш господин Абу Тальха (да будет доволен им Аллах) передает, что Посланник Аллаха (да благословит его Аллах и да приветствует) сказал: «Ангелы (милости) не входят в дом, в котором есть собака или картина» («Сахих» аль-Бухари, № 5609).

На основе этих и многих других похожих хадисов большинство классических ученых считает, что рисование (карандашами, красками и т. д.) запретно и греховно. Они полагают, что «создание изображений» (тасвир) людей и животных было явно запрещено Посланником Аллаха (да благословит его Аллах и да приветствует) и, следовательно, это грех. Передается, что только имам Малик (да смилуется на ним Аллах) имел иное мнение по этому вопросу.

В одном из рассказов передается, что имам Малик (да смилуется над ним Аллах) – в отличие от трех других имамов и большинства других муджтахидов – полагал, что запретны только такие изображения, которые имеют три измерения и у которых есть тело, такие как статуи и скульптуры. Изображение, у которого нет тела и которое не отбрасывает тень, он считал не запретным, а порицаемым. Сюда относятся рисунки на бумаге, ткани или другом материале. Таково одно из двух мнений, передаваемых от имама Малика, в то время как второе его мнение совпадает с мнением большинства классических ученых.

Большинство классических ученых считало, что в хадисах не разграничиваются трехмерное изображение и двухмерное. Хадисы, в которых указано на разрешенность не-трехмерных плоских изображений, повествуют об изображениях, на которых нет людей и животных (см. «Аль-Мугни», 7/7 и «Такмиля фатх аль-мульхим», 4/155).

Таким образом, достоверное и известное мнение классических факихов заключается в том, что создавать изображения запрещено, будь то рисунок или скульптура. Этого мнения придерживаются ученые трех основных мазхабов (ханафитский, шафиитский и ханбалитский), а также это одно из двух мнений, передаваемых от имама Малика (да смилуется над ним Аллах). Будет правильно обратиться к ученому-маликиту, чтобы он разъяснил, на какое мнение в маликитском мазхабе можно опираться (муфта бихи). И следует отстраняться от изображений людей и животных.

2) Фотография

Если брать одно из двух вышеописанных мнений имама Малика, то не возникает вопроса, разрешены ли фотографии, поскольку, согласно этому мнению, рисунки людей и животных на бумаге или ткани разрешены, значит, фотографии также будут разрешены.

Однако, если мы говорим об известном мнении большинства классических ученых, то встает вопрос, считать ли фотографии людей и животных запретными изображениями, о которых говорится во множестве хадисов. Когда классические ученые обсуждали, каково решение относительно создания изображений, фотографии еще не существовало, поэтому мы не найдем мнения относительно фотографий в их книгах. Следовательно, современным ученым надо самим решить, относится ли решение о запрете изображений к фотографиям.

И современные ученые разошлись в этом вопросе:

1) Большая часть индо-пакистанских ученых и некоторые арабские ученые считают, что фотографии людей и животных запрещены по той же причине, по которой запрещено создание изображений (тасвир) в общем. Они полагают, что решение не меняется из-за того, что поменялся инструмент, при помощи которого создается изображение. Неважно, произведен образ при помощи кисти или камеры, – если изображен человек или животное, то изображение по-прежнему запретно. Этого мнения придерживаются муфтий Таки Усмани и большинство других моих учителей. Безусловно, это более безопасное и, возможно, сильное мнение.

2) Второе мнение по этому вопросу, которого придерживаются большинство арабских ученых (всех четырех мазхабов) и некоторые ученые в Индо-Пакистане, заключается в том, что есть разница между фотографиями и запрещенными изображениями (тасвир). Шейх Мухаммад Бахыт аль-Мути’и Египта, ученый 20-го века, известный своими знаниями и богобоязненностью, написал целый трактат под названием «Аль-Джаваб аль-Шафи фи ибахат сурат аль-фотографи», в котором защищал мнение о дозволенности фотографий. В основе его защиты лежит мысль, что образы запрещены, потому что (согласно словам хадиса) это бросает вызов Аллаху в создании одушевленной материи. Однако в работе с фотокамерой фотограф не производит образ сам, своим воображением. Поэтому фотография не бросает вызов Аллаху. Это просто отражение живых существ, уже созданных Всевышним Аллахом.

Таковы два мнения современных ученых по этому вопросу. И с той, и с другой стороны – великие ученые, знающие, мудрые и богобоязненные. Будет неправильно критиковать кого-то за следование любому из этих двух мнений. Здесь имеет место истинное и законное научное расхождение. Это не тот вопрос, в котором нужно осуждать того, кто придерживается иного мнения, и нужно уважать право других совершить свой выбор.

Если вы спрашиваете мое личное мнение, то, во-первых, я ни в коей мере не имею право следовать «личному» мнению по этому вопросу. Я следую за своим учителями и учусь у них. Мои учителя в Великобритании и на субконтиненте запрещают фотографии, а мои учителя-арабы разрешают. Я следую мнению моих учителей, которые запрещают фотографии, поскольку это более безопасно. Однако я глубоко уважают мнение (и практику) тех, кто дозволяет фото.

Я сам никогда не позирую для фотографии, если только нет крайней нужды, то есть, например, когда требуется фото на паспорт или другого документа. Если меня просят сфотографироваться, я вежливо отказываюсь. Вместе с тем, если кто-то фотографирует в моем присутствии, я не буду запрещать ему фотографировать меня. Поэтому, если вы видите мою фотографию, то, скорее всего, это потому что я находился в таком месте, где люди фотографировали. Мое последнее фото, о котором вы говорите, было сделано именно в такой ситуации. Я знал, что там фотографируют и что меня тоже могут сфотографировать, но не позировал для фото. Надеюсь, что понятно объяснил!

3) Прямой эфир

Муфтий Таки Усмани (да сохранит его Аллах) и многие другие ученые постановили, что видеоизображение в прямом эфире не подпадает под решение о создании изображений (тасвир). Изображение – это нечто постоянное и статичное, в то время как образ, передаваемый в прямом эфире, изменяется, поэтому его нельзя назвать изображением в буквальном смысле слова. Прямой эфир – это отражение реального образа, подобно отражению в зеркале.

Поэтому, если мы видим образы людей или животных, передаваемые в прямом эфире, это не считается запретным изображением. Разрешается передавать некое событие в прямом эфире и смотреть такие передачи – при условии, что содержание передачи дозволено (халяль) (Такрир Тирмизи, 2/351).

4) Видеозапись

Согласно мнению шейха Таки Усмани, видео, записанное на пленку или DVD, также не считается изображением. На видеопленке образ собирается по частям, которые в определенном порядке проигрываются, чтобы мы увидели запись. Поэтому невозможно увидеть картинку на пленке, если не проигрываешь ее (там же).

Таким образом, если некое дозволенное действие, например, урок шариатского ученого, будет записано на пленку и затем просмотрено, то это будет дозволено, иншаАллах.

Заметьте, что это ни в коей мере не относится напрямую к просмотру телевидения. Просмотр телепередач и хранение дома телевизора – это другие вопросы, требующие отдельного рассмотрения. Всем известно, как много вреда наносится уже самим фактом наличия телевизора в доме. Но наш ответ касается исключительно дозволенности просмотра халяльных изображений в прямом эфире или на пленке/DVD.

Шейх Таки Усмани (да сохранит его Аллах) подытожил в своей фетве:

«Образы, появляющиеся в прямом эфире или в записанных на пленку телепередачах, не считаются в буквальном смысле слова изображениями, упомянутыми в хадисах, если только они не напечатаны на бумаге или на другом материале. Однако мусульманам не рекомендуется иметь дома телевизор – главным образом потому, что большинство программ, передаваемых телевизионными каналами, содержат запретные вещи» (взято с сайта «Аль-Баляг», http://www.albalagh.net/qa/video_chips.shtml)



Мультимедиа Арт Музей, Москва | Выставки | Константин Бранкузи

В рамках празднования своего 20-летия Мультимедиа Арт Музей, Москва впервые в России показывает выставку Константина Бранкузи, одного из самых влиятельных и известных скульпторов ХХ века.

Выставка в МАММ — первая попытка показать феномен Бранкузи во всей его полноте. В экспозиции нашли отражение все аспекты творчества великого художника: скульптуры, рисунки, фотографии и фильмы. Эзра Паунд, близко друживший с художником, писал: «Произведения Бранкузи обладают накопительным воздействием. Он создал целый мир ФОРМЫ. Его надо видеть в его совокупности. Это система. Видение». Музей привозит в Россию произведения Константина Бранкузи из Центра Помпиду, обладающего самой крупной коллекцией автора. Этим проектом МАММ продолжает программу творческого сотрудничества с Центром Помпиду. Выставка стала возможной благодаря поддержке фонда «Искусство, наука и спорт».

Мастерская Константина Бранкузи, которую он завещал Франции, при условии, что Национальный музей современного искусства в Париже / Центр Помпиду сохранит её в первозданном виде, говоря современным языком, являлась мультимедийным пространством. Бранкузи был новатором и экспериментатором. В работе он использовал самые разные материалы, революционно соединяя в своих произведениях дерево, камень, бронзу и мрамор. Его мастерская была настоящей «алхимической лабораторией», в которой, используя все доступные медиа, он искал способы наилучшим образом передать своё мироощущение.

Из-за того, что Бранкузи всегда работал один, без помощников, о нём часто говорили как об одиноком отшельнике, которым он вовсе не был. Двери его мастерской, со временем ставшей одним из центров притяжения художественной жизни Парижа, всегда были открыты для друзей: Эрика Сати, Фернана Леже, Ман Рэя, Марселя Дюшана, Тристана Тцары, Амедео Модильяни, Эдварда Штайхена и многих других. Константин Бранкузи устраивал для них настоящие перформансы, полноправными участниками которых были его скульптуры, помещённые на вращающиеся подставки, мебель, каменные постаменты, иногда служившие столами, а временами превращавшиеся в танцпол, и конечно же гости. Сам Бранкузи играл на скрипке и распевал румынские народные песни, добавляя необходимый для художественного действа саундтрек.

Нам показалось необыкновенно важным также соединить в одном пространстве все творческие ипостаси Константина Бранкузи, чтобы зрители могли увидеть мир именно таким, каким видел его сам Бранкузи, и каким он мечтал показать его окружающим.

Всем известно, что Константин Бранкузи был великим скульптором, его работы, ставшие символом нового модернистского подхода в искусстве, знает весь мир. Однако мало кто знает, что он был прекрасным фотографом, а также автором фильмов, также по праву ставших достоянием эпохи модернизма.

Фотография занимала огромное место в его творчестве. Недовольный качеством фоторепродукций своих работ, Константин Бранкузи стал сам фотографировать свои произведения. Начиная с 1914 года, Бранкузи создал несколько тысяч снимков, в фокусе которых, прежде всего, были его скульптуры и его мастерская.

Крёстным отцом в фотографии и кино для Константина Бранкузи стал Ман Рэй. Он давал советы в основном технического характера. Ман Рэй писал: «[Его снимки] были расфокусированы, пере- или недоэкспонированы, стёрты и с пятнами. Именно так, говорил он, и нужно воспроизводить его творения. Может, он был прав — одна из его золотых птичек была схвачена в падающих лучах солнца так, словно от неё исходило сияние зари, это придало работе неожиданную силу». По мнению самого Бранкузи именно фотография позволяла наиболее точно выразить суть его работ: «Зачем писать о моих скульптурах? Почему просто не показать фотографии?»

Фотография никогда не была для Бранкузи просто способом документации. Если бы он нуждался в каталогизации своих работ, его близкие друзья, и «по совместительству» величайшие фотографы своего времени, с радостью помогли бы ему в этом. Фотография и кино, были для Бранкузи идеальным способом передать «живой» динамический аспект его скульптур, вдохнуть в произведения движение. «Метаморфоза. Жизнь есть брожение, и должна меняться, чтобы оставаться живой», — утверждал художник. В поисках этой «живой жизни», он создавал десятки отпечатков с одного негатива, пытаясь уловить те скрытые смыслы и переживания, которые не видны обычным глазом.

Безусловно увлечённый новейшими медиа того времени, Бранкузи всегда оставался верен себе и своему художественному чутью, не поддаваясь безоглядно ни фотографическому буму, ни ажиотажу, связанному с новыми возможностями, которые открывал кинематограф. Фильмы и фотографии Константина Бранкузи — своего рода message современникам и потомкам прежде всего о том, как он сам видел свои скульптуры.

Необыкновенно требовательно Константин Бранкузи относился не только к изображению своих скульптур, но и к собственным портретам. Звезда мировой фотографии — Ман Рэй, известный прежде всего своими портретами, рассказывал историю, ярко характеризующую Бранкузи: «Когда я сказал, что его портрет войдёт в альбом, который я в тот момент готовил к публикации, он запретил мне это. Он сказал, что единственным настоящим его портретом может быть кадр из фильма о нём, и он сам выберет этот кадр. Я согласился сделать всё, что он скажет, и принёс мою профессиональную камеру в студию. Я отснял пару сотен футов плёнки о нём, прохаживающемся по студии. Мы просмотрели медленно весь материал, он ткнул пальцем в одобренный кадр. Он вошёл в мою книгу, хотя я предпочёл бы более тщательно сделанный этюд». Позже Ман Рэй сожалел только о том, что не пометил на фотографии, что это был автопортрет Бранкузи.

Важной частью экспозиции в МАММ являются рисунки Константина Бранкузи, в том числе знаменитые портреты Джеймса Джойса, созданные в качестве иллюстрации для фронтисписа книги Джойса «Сказы о Шеме и Шоне»; зарисовки животных, карандашные наброски скульптур, портреты и автопортреты, так же проникнутые идеями движения, жизни, метаморфоз, как и всё, к чему прикасался великий художник.

Константин Бранкузи родился 21 февраля 1876 года в румынской деревне Хобица. В возрасте одиннадцати лет он сбежал из дома в ближайший город Тыргу-Жиу, чтобы обучаться пластическому искусству. В 1894 году, Бранкузи поступил в Школу искусств в Крайове, где продемонстрировал большие успехи в резьбе по дереву, и был направлен для дальнейшего обучения в Школу изящных искусств в Бухаресте. Там он получил традиционное образование и множество наград и медалей за свои работы в разных академических категориях: «скульптура в античном стиле», «скульптура в природном стиле», «выразительные головы» и др. Из Бухареста он перебрался в Париж, учился в Национальной школе изящных искусств у скульптора-академиста Антонена Мерсье, а затем около месяца работал подмастерьем у самого Огюста Родена.

Бранкузи писал: «… начиная с Микеланджело, скульпторы пытались передать величие, но у них не получалось ничего, кроме гигантомании… Появляется Роден, и меняется всё. Благодаря ему, скульптура становится человеческой, гуманной в своих размерах и содержании. Влияние Родена было колоссальным».

Вскоре рассудив, что «в тени большого дерева ничего не растёт», Константин Бранкузи перебрался в собственную мастерскую на улице Монпарнас, где отбросив все академические навыки, приобретённые за годы обучения, вернулся к идее свободного высекания из дерева и камня — тому, с чего он начинал. Его скульптуры заставляли вспомнить и о народном румынском искусстве и о его интересе к искусству неевропейских народов, в частности к африканскому искусству, также как это происходило и у его современников: Модильяни, Гогена, Пикассо, Дерена. В мастерской Бранкузи постоянно звучала музыка, будь то пластинки с песнями африканских народов Ашанти (Гана), Конго, Того, песни северо- и южноамериканских индейцев, палестинцев, турок, румынская народная музыка или американский джаз.

При этом Бранкузи всегда был предельно самостоятелен в своих художественных пристрастиях, которые он сформулировал в «Манифесте о сути вещей»: «Суть вещей должна быть представлена предельно лаконично, просто, выразительно и ясно».

Незадолго до смерти Константин Бранкузи выразил желание передать свое наследие в дар Франции, стране, ставшей для него второй родиной. В соответствии с волей художника, Национальный музей современного искусства в Париже в 1957 году приобрёл всю его мастерскую (около 200 скульптур и постаментов, более 1600 фотографий, 800 негативов, 160 книг из личной библиотеки, коллекцию из более чем 200 пластинок, мебель и инструменты) а также личные архивы художника. Сегодня работы Бранкузи из Центра Помпиду впервые демонстрируются за рубежом.

Photo To Sketch — Книга для рисования в App Store

Это приложение преобразует фотографию в карандашный набросок. Возьмите фотографию из фотоальбома или сделайте новую фотографию с помощью камеры и сразу же конвертируйте в карандашный набросок бесплатно.
Возможности
1. Возможность использовать фотографии из фотоальбома.
2. Возможность запускать камеру и делать фотографии из приложения
3. Отправлять скетчи по электронной почте из приложения
4. Сохранять скетч в фотоальбом
5. Измените контрастность и яркость скетча с помощью настроек
6.не растягивать и не сжимать изображения, производить высококачественные наброски карандашом
7. и это бесплатно, не нужно платить за это

ВОССТАНОВЛЕНИЕ:
Вы можете восстановить свои оплаченные покупки в приложении, не платя снова. Выполните следующие действия.

1. Откройте приложение
2. Нажмите в правом верхнем углу, чтобы открыть окно Premium
3. Нажмите ВОССТАНОВИТЬ, чтобы снова активировать покупки в приложении.
4. ВЫПОЛНЕНО

Подписка Photo to Sketch Premium
= ============================
1. Наслаждайтесь профессиональными раскрасками и инструментами для набросков с функциями профессионального уровня и удивительными преимуществами только для членов.
2. Получите неограниченный доступ ко всем премиальным эффектам Sketch и категориям рисования
3. Получите неограниченный доступ ко всем премиальным фильтрам и инструментам
4. Комиксы, наклейки и шрифты
5. Избавьтесь от рекламы и водяных знаков

• Подписками можно управлять пользователем, и автоматическое продление может быть отключено, перейдя в настройки учетной записи пользователя после покупки.

• Любая неиспользованная часть бесплатного пробного периода, если предлагается, будет аннулирована, когда пользователь приобретает подписку на эту публикацию, где это применимо

Планы подписки:
1.20,99 долларов США / 6 месяцев
2. 6,99 долларов США / месяц
3. 30,99 долларов США / год с 3-дневной бесплатной пробной версией
4. 2,99 доллара США / неделя

Подписки автоматически продлеваются, если они не отключены по крайней мере за 24 часа до окончания текущий период в настройках аккаунта. Продление взимается в течение 24 часов до окончания текущего периода. Оплата взимается с учетной записи iTunes при подтверждении покупки. Подписки управляются пользователем.

Условия использования: http: //206.189.130.170 / ps_tc.html
Конфиденциальность: http://206.189.130.170/ps_privacy.html

Можно ли рисовать и раскрашивать по фотографиям?


В мире искусства есть своя доля противоречий, выходящих за рамки предметной области. Художники обычно имеют собственное мнение о процессе, идеях и материалах, и многие из них чрезвычайно увлечены своими убеждениями. Некоторые люди считают, что одни цвета следует использовать в палитре, а другие — исключить. Некоторые художники считают, что есть только один подход к рисованию или живописи, который должен работать для всех.А некоторые художники считают, что всякий, кто использует фотографию в качестве ориентира, является еретиком.

Я даже слышал, как люди говорят, что вы не художник, если используете фотографию для создания своих работ. Теперь это кажется немного экстремальным, не правда ли?

За годы обучения и преподавания искусства мои взгляды на подобные вопросы изменились и эволюционировали. Я уверен, что они и дальше так будут поступать. Я гораздо более «открыт» для новых идей и процессов, чем раньше. Я понял, что один подход никогда не подходит для всех — что материалы, выбор цвета и процессы являются личными решениями и никогда не являются «черно-белыми».Я также понял, что никогда не стоит быть настолько ограниченным в отношении процессов или подходов, что я упускаю возможности, которые могли бы расширить меня как художника.

Почему тогда так много художников и учителей категорически против того, чтобы рисовать или рисовать с фотографиями?

В этом посте я расскажу о нескольких причинах, по которым нам следует избегать использования фотографий в качестве ссылок, а также о причинах, по которым мы должны использовать фотографию как инструмент для рисования и рисования.Думаю, вы обнаружите, что ответы не такие уж «черно-белые». У обеих сторон есть веские аргументы, и я постараюсь выделить их, чтобы вы могли составить собственное мнение.

Почему не следует рисовать по фотографиям

1. Это может помешать развитию навыков рисования.

Чтобы лучше понять, почему рисование по фотографиям может быть помехой, мы должны сначала понять, что происходит, когда мы учимся рисовать. Когда мы учимся рисовать, мы фактически учимся видеть.Конечно, создание отметок и понимание того, что мы используем, важны, но понимание объектов, которые мы рисуем, имеет первостепенное значение.

Мы понимаем эти объекты визуально, а затем визуально передаем их в наши рисунки и картины. По сути, мы берем визуальную информацию, анализируем ее, а затем записываем на плоскую поверхность, чтобы создать иллюзию.

Когда мы рисуем по фотографии, мы в основном копируем уже сглаженную информацию.То есть часть работы за нас уже проделана. Визуальная информация уже упрощена до форм, значений и линий.

Нам все еще нужно их найти и записать, когда мы рисуем, но требуется меньше анализа. Это означает, что нам не нужно полностью понимать свет, форму или пространственные отношения объектов — нам просто нужно скопировать информацию на фотографии — сопоставить цвета, значения, формы и края.

Это не обязательно плохо, потому что мы все равно должны распознавать то, что видим.Но если ваша цель — как можно быстрее улучшить свое «видение», возможно, лучше всего будет черпать как можно больше из жизни. Вы можете обнаружить, что не доделываете много рисунков, но рост происходит в результате анализа и тренировки мозга, а не в результате завершения работ.

Несколько быстрых зарисовок с натуры.

2. Справочные фотографии могут вас ограничить.

Лучшие эталонные фотографии — это те, которые вы делаете сами. В некоторых случаях вы можете контролировать свет, композицию и точку обзора.Создание эталонных фотографий — это само по себе искусство, и для его совершенствования требуются время и опыт.

Если ваша эталонная фотография не оптимальна, возможно, вы ограничиваете себя и потенциальный рисунок или картину, которую создаете. Если вы сильно полагаетесь на фотографию, которая сама по себе не удалась, то получившийся рисунок или картина, скорее всего, также не будут успешными.

Поскольку создание успешных эталонных фотографий может быть трудным, вы можете обратиться к профессиональным фотографиям.Если оставить в стороне проблему оригинальности, у вас еще меньше контроля над фотографией, поскольку вы не сделали ее. Свет, композиция и точка обзора уже определены. Вы можете обрезать изображение или манипулировать им с помощью программного обеспечения, но вы все равно ограничены.

3. Фото часто врут.

Во что бы то ни стало, фотографии не всегда предоставляют правдивую информацию. Например, если мы наблюдаем тень от жизни, мы можем заметить легкую теплоту или прохладу. Мы даже можем увидеть намек на цвет или сочетание цветов.Однако на фото эти тонкости могут потеряться или сгладиться.

В данном случае фотография не дает нам всей картины. Он не дает нам всей информации, которую мы могли бы использовать.

Тогда есть вспышка. Если для фотосъемки использовалась вспышка, то свет в сцене полностью изменился. Вспышка размывает глубокие тени и переходы значений, делая получившийся рисунок чрезвычайно плоским.

Почему нужно рисовать по фотографиям

Итак, теперь, когда мы рассмотрели несколько причин, по которым нам следует избегать использования фотографий в качестве ссылок, давайте теперь рассмотрим причины, по которым нам следует рассмотреть возможность их использования.

1. Использование референсов с фотографиями расширит то, что мы можем рисовать и раскрашивать.

Давайте посмотрим правде в глаза: если мы хотим нарисовать или раскрасить тигра-альбиноса, мы не можем просто пойти и нанять его в качестве модели. И даже если мы найдем кого-нибудь, кто будет сидеть за нас, вся сессия подвергнет нашу жизнь опасности. Я знаю, что здесь я немного крайний, но уверен, что вы понимаете, о чем я говорю.

Для многих предметов достаточно фото. Есть много предметов, которые мы просто не можем нарисовать или нарисовать с натуры — фотография — наш единственный выбор.

Если вы считаете, что ссылки на фотографии не должны использоваться для создания рисунка, то вы серьезно ограничиваете то, что может создать .

2. Фотографии не двигаются, не устают и не портятся.

Рисуя объекты с натуры без помощи фотографии, мы идем в гонку со временем. Фигурные модели устают и двигаются. Натюрморты с цветами и фруктами со временем портятся. Без тщательного планирования и контроля свет будет меняться в течение дня — даже по часам, создавая различные тени и блики.

Однако фотография запечатлевает момент и предмет во времени. Свет, ракурс и цвета остаются неизменными. Когда фотография используется в качестве ориентира, мы больше не гоняемся со временем. Вместо этого мы можем работать медленно и методично. Мы можем сравнивать эталон и рисунок, исправляя ошибки по ходу дела.

3. Фотографии обеспечивают более высокий уровень детализации и точности

Камера фиксирует детали, которые не замечает человеческий глаз.Если для вас важны детализация и высокая точность, тогда фотография объекта будет иметь важное значение.

С цифровыми фотографиями мы можем увеличивать масштаб и наблюдать изменения текстур, цветов и значений, которые мы обычно упускаем. (Хотя вся эта информация полезна, мы должны быть осторожны, чтобы не перегружать себя всеми этими деталями.)

Photos также позволяет художнику использовать определенные приемы и подходы, которые приводят к большей точности. Техника сетки, используемая такими художниками, как Чак Клоуз, в значительной степени зависит от фотографии.Без него процесс просто невозможен.

Чак ​​Клоуз. Большой автопортрет, масло. SFMOMA

Фото или нет фото?

Ясно, что есть веские аргументы для обеих сторон этого «вопроса». Есть веские причины, по которым нам следует избегать фотографий, и веские причины, по которым мы должны их использовать.

У каждого будет свое собственное мнение о том, какой подход является «лучшим», и разные причины для того, чтобы чувствовать то, что они делают.

В конце концов, произведение искусства должно быть именно таким.Он должен сообщать предмет, но делать это таким же уникальным способом, как и художник, который его описывает. Мы все добьемся этого, используя разные подходы и процессы. Я считаю, что лучше не судить о подходах и методах другого художника. Произведение должно быть мерилом качества, а не процессом или ресурсами, которые художник использовал для его создания.

Если мы работаем по фотографии, то искусство, которое мы создаем, всегда должно быть интереснее фотографии. О качестве работы никогда не следует судить по тому, насколько хорошо фотография была скопирована.

Еще больше уроков, которые вам понравятся…

Сообщение навигации

Как превратить фотографию в эскиз на iPhone

Знаете ли вы, что можно превратить фотографии с iPhone в красивые эскизы, которые можно распечатать, поделиться и повесить? Современные технологии позволяют невероятно просто превратить изображение в рисунок — все, что вам нужно, — это приложение для преобразования фото в эскиз или фильтр для рисования. После небольшой практики вы обнаружите, что можете создавать уникальные произведения цифрового искусства без художественной подготовки.

Вот некоторые из наших любимых способов конвертировать фотографии в линейные рисунки.


Вариант 1. Превратить изображение в рисунок с помощью конвертера фото в эскиз

Приложения для преобразования фото в эскиз

быстро превратят сделанные вами фотографии в невероятно реалистичные эскизы. Вы можете создавать наброски, похожие на рисунки углем, рисунки пером и тушью, и даже рисунки карандашом. Два наших любимых приложения — Prisma и Painnt. Вот обзор того, как они превращают ваши любимые фотографии в красивые эскизы.

Экономьте место при создании цифровых произведений искусства

Благодаря всем специальным эффектам, доступным в приложениях для преобразования фотографий в эскизы, вы быстро заполните место на вашем iPhone. Попробуйте приложение, например Gemini Photos , которое найдет пары похожих фотографий и поможет вам удалить ненужные снимки.

Скачать в App Store

Как преобразовать фотографию в рисунок с помощью Prisma

С Prisma вы можете использовать художественные эффекты на своих фотографиях, чтобы имитировать стили известных художников, а новые художественные фильтры добавляются в приложение каждый день.Приложение Prisma с основными функциями предоставляется бесплатно, а подписка премиум-класса обойдется вам в 4,99 доллара в месяц. Вот как преобразовать вашу фотографию в эскиз с помощью Prisma.

  1. Загрузите и откройте приложение Prisma на своем iPhone.
  2. Нажмите «Галерея» в нижней части экрана, чтобы открыть альбом «Фотопленка».
  3. Прокрутите список фильтров внизу экрана и выберите тот, который хотите добавить к фотографии. Фильтры, входящие в премиум-обновление, будут заблокированы, но вы сможете выбрать один из нескольких бесплатных фильтров.
  4. Когда вы будете довольны выбранным фильтром, нажмите кнопку редактирования, чтобы настроить фотографию. Вы можете изменить экспозицию, контраст, насыщенность, яркость и многое другое.

Когда вы удовлетворены результатами, вы можете сохранить свою иллюстрацию в фотопленке, нажав кнопку загрузки (которая выглядит как квадрат со стрелкой вверх внутри). Эта опция также позволяет вам поделиться своей фотографией прямо в Instagram или Facebook.


Как превратить изображение в эскиз с помощью Painnt

Приложение Painnt включает в себя более 90 фильтров для эскизов, чтобы вы могли создать идеальную рисованную отделку на своей любимой фотографии.Painnt можно загрузить бесплатно, а премиум-подписка с неограниченным доступом к фильтрам стоит 1,99 доллара в месяц. Вот как превратить фотографию в эскиз с помощью Painnt.

  1. Установите и откройте приложение Painnt на своем iPhone.
  2. Нажмите меню (три горизонтальные линии) в верхнем левом углу и выберите «Эскиз». Это откроет все фильтры Sketch в приложении.
  3. Нажмите на фильтр, чтобы начать. Появится меню с вопросом, хотите ли вы открыть свою библиотеку фотографий и даете ли вы разрешение приложению на это.
  4. Выберите фотографию из библиотеки, чтобы применить фильтр.
  5. Ваша фотография появится на экране, а затем появится набор инструментов для редактирования, которые позволят вам точно настроить фотографию, чтобы убедиться, что это именно то, что вы ищете.
  6. Готовая фотография будет иметь водяной знак. Если вы оплачиваете премиальную подписку, вы можете использовать экранную кнопку-переключатель, чтобы удалить ее.

Когда вы закончите редактирование, нажмите кнопку загрузки в правом верхнем углу, чтобы сохранить фотографию в альбоме «Фотопленка» или поделиться ею в Instagram или Facebook.


Вариант 2. Сделайте снимок с фильтром для рисования

Фильтры для рисования аналогичны конвертерам фото в эскиз. Основное отличие заключается в том, что вы применяете фильтр до того, как сделаете снимок, а не после него. У сообщений Instagram и iPhone есть фильтры, спрятанные внутри приложения, которые позволят вам превратить вашу фотографию в эскиз или рисунок в стиле мультфильма. Вот как их использовать.

Как сделать фото в виде эскиза с помощью фильтров Instagram Story

  1. Откройте приложение Instagram на iPhone и коснитесь своего профиля, чтобы добавить его в свои истории.
  2. Рядом с кнопкой спуска затвора камеры находятся фильтры Instagram Story, которые вы можете прокручивать. Если вы прокрутите до самого конца, вы можете нажать на Обзор эффектов. Это открывает огромную галерею эффектов с десятками дополнительных фильтров, которые вы можете применить.
  3. Прокрутите, пока не найдете перспективный вариант. На фото ниже мы использовали древесный уголь, который придает вашей фотографии отчетливый вид рисунка углем, но есть еще десятки вариантов на выбор. Выбрав один, нажмите «Попробовать», чтобы применить фильтр к своей истории в Instagram.
  4. Нажмите кнопку спуска затвора, чтобы сделать снимок.
  5. Нажмите «Мои истории», чтобы добавить цифровое искусство в свои истории в Instagram.

Как сделать мультяшную фотографию с помощью фильтров сообщений

Вы также можете изменить свои фото-сообщения в приложении «Сообщение» на вашем iPhone. Вот как превратить ваше фото-послание в набросок из комиксов.

  1. Откройте сообщения iPhone и введите имя получателя.
  2. Коснитесь значка камеры.
  3. Коснитесь звездочки в нижнем левом углу экрана.
  4. Нажмите на значок фильтра, который выглядит как три круга разного цвета.
  5. Прокрутите и выберите фильтр комиксов или другой фильтр по вашему выбору.
  6. Если вы хотите сделать селфи, просто нажмите кнопку спуска затвора. Если вы хотите использовать заднюю камеру, сначала коснитесь значка камеры, а затем кнопки спуска затвора.
  7. Коснитесь стрелки, чтобы отправить свое фото-сообщение.

Это быстрый и простой способ отправить мультяшное селфи любимому человеку.


Создавать потрясающие цифровые наброски из ваших фотографий никогда не было так просто благодаря шикарным приложениям и новым потрясающим фильтрам. Начните экспериментировать с ними сегодня и делайте снимки, которые выглядят так, как будто они прямо из альбома для рисования!

Рисунок по фотографиям — Bee Creative Studio Life Drawing Manchester

Быстрый просмотр сайтов социальных сетей, таких как Instagram, обнаруживает огромное количество гиперреалистичных рисунков, которые должны выглядеть так же реалистично, как черно-белая фотография.Чтобы получить эти гиперреалистичные рисунки, фотографии обычно тщательно копируются до мельчайших деталей. Конечно, я должен отдать должное терпению, вниманию к деталям и навыкам, необходимым для создания столь тщательного реалистичного произведения, поскольку для их создания требуется большое мастерство. Однако я испытываю некоторый трепет при просмотре этих работ, когда они кажутся основной формой рисования художников. Это потому, что, когда я смотрю эти рисунки, я не могу не задаться вопросом, где изображение художника? Каковы были их чувства, мысли и убеждения? Как этот рисунок отражает их личный художественный стиль? И какие чувства или мысли он должен вызвать во мне, зрителе?

Пока понимаю причину рисования по фотографии;

· Изображение доступно

· Не меняется

· Детали могут быть более ясными

· Вы можете легко остановить и запустить проект

Я считаю, что этот способ рисования не должен быть вашим основным подход к рисованию или даже живописи.

Хотя я не буду заходить так далеко, что рисование по фотографиям — это плохо, я чувствую, что, используя только этот метод, а не используя реальные предметы, такие как модель фигуры, художник может столкнуться с некоторыми из следующих проблем:

· Это может помешать художнику видеть объекты в объеме и пространстве

· Это может помешать художнику оценить расстояние и перспективу

· Это может не позволить художнику узнать о массе объектов и их пространственном соотношении.

На собственном опыте я обнаружил, что хотя фотографии полезны для запечатления мимолетных моментов, непрерывное рисование из них не эквивалентно рисованию из жизни. Это потому, что рисование по фотографиям заставляет вас воссоздать взгляд на мир с камеры, а не на ваш уникальный человеческий взгляд. Когда мы рассматриваем фотоаппарат и его фотографию, мы должны учитывать, что мы не видим мир как фотоаппарат. В отличие от человеческого глаза, камера улавливает невероятные детали; все аспекты сцены, от переднего до заднего, находятся в фокусе, но им не хватает глубины и различения.В отличие от камеры, мы не фокусируемся более чем на одной вещи одновременно; в то время как мы знаем, что есть другие объекты, и мы даже можем видеть объекты близко к тому, на котором мы фокусируемся, остальная часть сцены становится размытой и не в фокусе из-за нашего периферийного зрения.

В самом деле, наша способность видеть объекты и движения за пределами прямой видимости позволяет нам отличаться от жизни; центрирование поля зрения на одном аспекте сцены для создания глубины за счет использования более ярких цветов или большего количества деталей в определенных областях для создания контраста.Таким образом, именно по этой причине, хотя я вижу ценность рисования по фотографиям, я всегда рекомендовал бы рисовать с натуры. На уроках рисования вживую, наблюдая за моделью фигуры, вы будете работать над своими художественными навыками так, как иначе вы бы не поступили при кропотливом копировании фотографии. Вы начнете понимать, что, хотя рисунки состоят из линий, тонов и т. Д., Рисование не связано с одним навыком, это комбинация процессов, которые мозг выполняет при обработке сцены.

Поэтому я считаю, что различие в рисовании с натуры, например на уроках рисования с натуры, — это намерение, а не результат; понимание перспективы, пространственных отношений, того, как вес и гравитация влияют на тело и ценность, и это лишь некоторые из них. Тем не менее, пытаясь воплотить в жизнь каждую идею фотографии, вы бессознательно усложняете себе задачу. Вы можете нарисовать красивый реалистичный портрет, но это не значит, что вы также должны уметь прорисовывать каждую деталь.

Рисование портретов по фотографиям

Гостевая лекция Wetcanvas, Рейнхард

Обзор

Почему я ввязался в это? Кем я себя считаю? Я новичок, и, как мне кажется, я могу научить чему-то, рассказать, помочь и т. Д. На этом форуме так много невероятно талантливых людей, бла, бла, бла.

Вы уже слышали и читали это раньше, поэтому я не буду вдаваться в подробности.

Почему я это сделал? Я думаю, что меня двигало то, что я чувствовал (и до сих пор чувствую), когда начинал в туалете, что все другие люди, которые публикуют портреты, намного лучше меня, что я боялся их опубликовать. В конце концов, я это сделал, и мне очень помогли, но мне нужна была надежная «поваренная книга» для рисования портретов по фотографиям. Так что я купил книги и все еще не нашел то, что искал.

Мне нужны были объяснения, почему были предприняты определенные шаги, как они были предприняты и как исправить ошибки.Итак, я пытаюсь сделать эту поваренную книгу. Я новичок, и мне еще многому нужно научиться, но тем, что я узнал, я хотел поделиться с вами.

Я хочу провести вас в путешествии от фотографии к рисунку графитом; стоит каркас и монтировать на стене? Я не знаю. Я в самом начале и не знаю, чем это закончится.

Итак, это будет ФРОБ-ФОРБ (From Beginner — Для начинающих).

ШАГ 1

Выберите свое фото (Кстати, это может стать настоящим испытанием дружбы.Если они остались вашими друзьями после того, как вы их нарисовали, вы либо одаренный художник, либо они настоящие друзья). И тут я наткнулся на первые проблемы. Многие из портретов, которые я делал, были сделаны со вспышкой — так что никаких настоящих теней.

Рекомендация: выберите другую фотографию или, если это невозможно, поищите снимки с хорошим освещением, независимо от того, сделаны они тем же человеком или нет, нет проблем, просто найдите что-нибудь, за что можно держаться, когда вы дойдете до стадии затенения. Я бы назвал штриховкой — придание лицу трехмерности.Поищите в журналах и т. Д. Там можно найти помощь. Решите, откуда должен исходить свет, а затем выберите материал.

Фотография, на которой мы будем рисовать, — это фотография моей любимой жены, которой более 34 лет, сделанная 20 лет назад. Так что есть еще одна проблема. У меня не было этого рисунка в цифровом виде, и при работе с компьютером, чтобы помочь с сетками (мы придем к этому), полезно иметь возможность распечатать его. У вас могут быть похожие проблемы, просто отсканируйте фотографию в компьютер и работайте оттуда.

Нажмите, чтобы увеличить

ШАГ 2

Выберите инструменты, с которыми собираетесь работать. Карандаши (2B) — точилка для карандашей — в качестве альтернативы механический карандаш (не требует заточки, и у вас всегда будет острый кончик) — хороший ластик, который не размазывается — разминаемый ластик — хорошая бумага (я перепробовала много видов бумаги (от бумаги для принтера [НЕ] до альбомов для рисования, и мне понравился гладкий Бристоль. Поскольку мне приходится много стирать, тем лучше бумага, тем чаще вы можете стирать то, что вы делали, и начинать все сначала {и, если рисунок окажется действительно красивым, вы можете обрамить его и с гордостью смотреть на него годами, и вам не нужно говорить;.. » Мне жаль, что я не использовал лучшую бумагу, чтобы мне не пришлось снова рисовать картинку, которая получилась не так хорошо, как первый {опыт !!!} — терпение (они говорят, что практика ведет к совершенству, я узнал, что терпение — это как важно) — линейка (вы захотите измерить, измерить и измерить, и…) — круговой шаблон для глаз (помогает иметь круглую радужку [Я читал в одной из книг, что радужная оболочка и зрачок человеческого глаза идеальные круги в природе — это правда !!!) — лепешки (бумажные пеньки, ватные палочки, папиросная бумага или что-то еще) для «размазывания».Пожалуйста, без пальцев, нанесите масло на рисунок, и это может стать очень грязным {опыт}.

Для этого рисунка я использую доску для рисования Bristol, A4 — 21 см x 29,7 см — 250 г / м2 (8 ¼ «x 11 ¾» — 113 фунтов). Это размер моего сканера, так что будет легче отсканировать прогресс и поделиться им с вами. Я буду использовать различные карандаши, в основном 2B и B (деревянные) и механические карандаши 0,7 — 0,5 — 0,3 мм (в основном, B и 2B). Для некоторых очень тонких линий я буду использовать мой серебряный карандаш (просто серебряная нить).Это имеет то преимущество, что я могу рисовать очень тонкие линии без смазывания, и поскольку линия очень тонкая, мои ошибки не так легко заметить.

Для «техники рисования» я использую маленькие круговые мазки при закрашивании небольших участков и когда я хочу избежать резких линий (например, на верхнем веке).

При штриховке я также использую круговые штрихи для лепешки, так как я обнаружил, что это дает более гладкую область и лучше при штриховке по линиям.

ШАГ 3

Подготовьте свои сетки; один для оригинальной фотографии или распечатки и один для бумаги, на которой вы будете рисовать.Размер квадратов очень сильно зависит от вашего навыка рисования. Чем вы лучше, тем больше могут быть сетки. Я использую / мне нужна сетка размером 1 см (1 дюйм = 2,5 см). Это помогает мне в сложных областях.

Я знаю, что есть художники, которые не посоветуют использовать сетки. Для меня они все еще и могут быть нужны навсегда. Они помогают мне правильно получить пропорции и положение. Мне всегда придется стирать и перерисовывать, но, по крайней мере, у меня есть указание, где и в каком размере.Вдобавок ко всему, я не такой художник (не буду называть имен), где один глаз можно разместить на верхней части черепа, а другой рядом с подбородком, не говоря уже о носе, и люди будут называть это искусство и заплати мне много денег (прости, Пабло).

Когда вы рисуете сетку, используйте мягкий карандаш с острым концом и ОЧЕНЬ легко рисуйте сетку. Это помогает стереть линии позже, потому что вы не всегда можете включить сетку в штриховку.

И затем вы переходите, квадрат за квадратом, и переносите фотографию на бумагу для рисования.Когда вы рисуете эти первые контуры, будьте очень осторожны и рисуйте линии ОЧЕНЬ мягко и плавно. Вы можете даже попробовать использовать очень мягкие короткие штрихи вместо линии. Для меня это работает, поскольку у меня не будет проблем со стиранием, а при рисовании коротких штрихов я склонен копировать то, что вижу, а не то, что я думаю, что вижу. Кроме того, на лицах нет четких линий. Все мягко и гладко. Линии, которые мы рисуем на этом этапе, в конечном итоге будут затемнены и не будут видны на окончательном рисунке. Взгляните на все эти красивые портреты, которые были размещены на форуме, и вы увидите не линии, а значения оттенков и оттенков.Попробуйте скопировать это. Если не верите, взгляните на фотографии, над которыми работаете, где есть линии? Видеть? Единственные линии, которые я вижу на моем фото, — от очков, и даже они немного нечеткие по краям.

(Раньше я использовал трассировку, но она мне не понравилась. Линии были слишком толстыми, более тонкие линии выходили неправильно, сходство было не таким, как я надеялся. Кроме того, подумайте, что вы действительно сделаете 2 рисунка: один на кальке, другой на бумаге для рисования.Это дает 2 возможности пойти не так, как надо. Это может сработать для натюрмортов и предметов, где сходство не имеет большого значения. Когда дело доходит до сходства, у нас, людей, очень острый глаз. Доля сантиметра на дюйм будет иметь значение, когда я думаю, что я смогу обнаружить этого человека. Так что для меня это не сработало, и я не собираюсь идти по этому пути).

ШАГ 4

Теперь, когда у нас есть первые очертания, мы уже можем проверить, есть ли сходство.Я хочу всегда проверять, правильный ли контур лица, правильно ли расположены глаза, рот и нос и имеют ли они правильную форму. Рисуйте, стирайте, рисуйте, стирайте, рисуйте, стирайте… .. пока вы не будете удовлетворены. Это этап, на котором ошибки можно легко исправить и сделать жизнь намного проще.

Нажмите, чтобы увеличить

Это шаг, на котором вы захотите измерить, измерить и измерить снова, если пропорции правильные. Глаза правильные? Я обнаружил, что обычно делаю глаза слишком большими либо по ширине, либо по высоте.Почему-то я до сих пор рисую «глаза», а не те формы, которые вижу. То же самое и со ртом. Проверьте правильность расположения углов рта относительно зрачков. Если изображение направлено вверх, уголки рта обычно находятся прямо посередине зрачков. У меня проблемы с тем, что фотография сделана не прямо спереди, а голова слегка повернута или наклонена, и я иногда забываю, что глаза, хотя и всегда параллельны друг другу, не параллельны основной вертикальной оси. И что «дальний» глаз меньше.Я часто забывала об этом и в конечном итоге чувствовала, что что-то не так. Как было сказано выше, дроби имеют значение. Я знаю, что будет учебник по глазам, и надеюсь многому из него научиться, что поможет мне в дальнейшем. И рот! Параллельно оси глаза, а также «дальняя» сторона рта будет короче и изогнута по-другому. Убедитесь, что вы не рисуете эти объекты, копируя только левую сторону вправо и наоборот. Глаза и губы разные с обеих сторон. Учтите это.Проверьте это, когда вы встанете перед зеркалом и осмотрите обе стороны своего лица. Вот увидишь. Если только вы не мисс / мистер Вселенная. Я читал, что мы, люди, склонны думать о красоте в людях, когда обе стороны лица очень похожи. Я знаю, что нет !!!

Это результат переноса фотографии с использованием в основном сетки на бумагу для рисования и многих, многих, многих исправлений. Для корректировки размера и расположения я использовал 2 сетки, напечатанные на ацетате.Один я использовал с рукавом, чтобы положить оригинал и ацетат, чтобы было что проверить. Другой я накладывал на рисунок, чтобы проверить, где я нахожусь (и был ли я когда-либо !!! Не очень большие различия, но достаточные, чтобы повлиять на сходство). Дополнительно использовал сканер. Когда у вас все хорошо, сканер — ваш друг, потому что вы можете быстро увидеть, достигли ли вы того сходства, которое хотели. Для меня было шоком увидеть на экране то, что выглядело приемлемо на рисунке, но явно не подходило.Другой способ проверить точность — зеркало. Я тоже им пользовался, но не нашел в нем такой же пользы, как сканирование. Поскольку у меня нет зеркала рядом с моим чертежным столом, мне приходилось бегать взад и вперед, чтобы внести изменения, чтобы убедиться, что я правильно понял. С другой стороны, сканер находится прямо здесь, на моем столе для рисования (я часто использую экран для исходного рисунка), и поэтому мне легче исправить и сканировать, и повторно сканировать, и повторно сканировать (вы получаете изображение). Но что мне очень помогло, так это метод Photoshop, позволяющий сравнить рисунок с оригиналом.В статье Cathy_Sheeter рассказывается, как это делается. «Использование Photoshop для оценки предварительных эскизов, датированных. 10-13-2004 ». Очень рекомендую — мне это очень помогло.

Я выделил формы немного более четко, чтобы они отображались на сканированном изображении. Обычно я стараюсь делать эти линии как можно более бледными, чтобы лучше вписать их в картинку. И да, попробуйте избавиться от линий сетки сейчас, так как они будут беспокоить нас позже, когда мы собираемся затенять.

ШАГ 5

На этом этапе мы довольны очертаниями (я полагаю), и теперь начинается самое интересное, настоящий рисунок. Насколько я понимаю, вы все тщательно стерли линии сетки с рисунка и смотрите на свой шедевр, как если бы вы нарисовали его от руки (что вы и сделали — с небольшой помощью).

Нажмите, чтобы увеличить

Теперь с чего начать? Это очень зависит от вас. Некоторые начинают с левого верхнего угла и продвигаются вниз к правому нижнему углу (для правшей — левши начинают с верхнего правого угла, чтобы перейти к левому нижнему углу).Говорят, это предотвращает или, по крайней мере, уменьшает размазывание. Я не могу этого сделать. У меня нет фиксированной отправной точки. Я в основном начинаю с глаз, а потом прыгаю оттуда. (Чтобы не размазать, я всегда использую бумагу под рукой по уже нарисованным участкам.) И я действительно прыгаю — от глаз к носу, к глазам, обратно ко рту, к ушам. Вы уловили картину. Это помогает мне всегда сосредотачиваться на очень маленьких участках рисунка и не попадаться в ловушку рисования глаза, а лишь небольшую часть линии на левом глазу и т. Д.Это помогает мне сосредоточиться на небольших областях. К тому же я очень часто не рисую непрерывно часами. Иногда я рисую несколько минут, играю что-нибудь на клавиатуре или в пасьянсе, а затем возвращаюсь свежим взглядом и более критически оцениваю то, что я сделал.

Недавно я обнаружил, что люблю рисовать контуры тортильоном (остроконечной бумагой) с графитом. Это помогает мне придать изображению больше формы, его легко стирать, и это помогает мне лучше видеть формы.Этим я иногда накладываю первую штриховку, придавая портрету первую трехмерность. Помните, что голова круглая, а не двухмерная.

Как уже было сказано, я обрисовал рисунок с помощью лепешки. Также я применил первую нежную тень, чтобы сделать его более трехмерным. Также я сделал темные области очень темными, чтобы лучше понять, как будет выделяться лицо.

Нажмите, чтобы увеличить

Нажмите, чтобы увеличить

В процессе работы с затенением я учусь, когда работаю над этим проектом, у меня получается рисовать затенение не штрихами перекрестной штриховки, а небольшими круговыми движениями.Это позволяет мне очень легко обращаться с пером и избегать глубоких отпечатков на бумаге. Кроме того, он очень легко растушевывается, создавая гладкую тень. Кроме того, когда я «обводлю» уже существующие жесткие линии, это облегчает их смешивание с штриховкой.

Но остерегайтесь закрашенных кругов при закрашивании. Будьте очень осторожны, поскольку кажется, что графит сцепляется с существующим графитом намного лучше, чем на бумаге. Так что чем меньше, тем лучше. Попробуйте 2 или 3 слоя по сравнению с тем, который может получиться слишком темным.

ВАЖНОSIMO

Чем дальше назад, тем темнее. Так просто. Теперь в игру вступает эталонное фото, которое мы выбрали для теней. Используйте их как подсказки, где разместить штриховку. Обратите внимание, что контуры носа должны совпадать, например, с вашей фотографией, а не с референсом. Скорее всего, эти носы другие.

А теперь область за областью применим к нашему рисунку тон (графит).Учтите, что на лице есть блики. Оставьте их светлее или сотрите ластиком. Имейте отражения света на нижних губах (верхние губы в основном темнее), на скулах, сбоку от лица (отраженный свет) и не забывайте о волосах. Где-то читала, что рисование волос занимает столько же времени, сколько и остальной рисунок. Правильно! Если вы хотите сделать это правильно, это займет время, но имеет огромное значение. Смотрите на волосы не как на сумму множества отдельных волосков, а как на их оттенки и отражения.Легче рисовать и естественнее. (Позже вы увидите, что я не смог довести до конца свои слова, и я борюсь с волосами. Надеюсь, кто-нибудь сделает кусок с волосами.)

На следующих этапах вы можете увидеть, как я, шаг за шагом, расширил область штриховки. (Не к полному удовлетворению сообщества WC, но это одна из областей, в которой у меня, как у новичка, есть серьезные проблемы. Я боюсь слишком темнеть с моими темными цветами и часто заканчиваю рендерингом в « область средних тонов ».Так что остерегайтесь этого !!!!)

Нажмите, чтобы увеличить

Кстати о сложных участках. Одна из моих проблемных зон — рот и зубы. Что особенно помогло мне с зубами, так это то, что я их больше не рисую. Я просто рисую отрицательное пространство между верхними и нижними зубами. Попробуйте, и вы удивитесь, насколько это просто.

Когда я показал эту сцену нашей дочери, она мне точно сказала, где поставить затенение:

В области рта и лба с обеих сторон.И вуаля !!! в лице больше 3-х мерности. Раньше это выглядело так, как будто рот просто «наклеили на лицо» и на самом деле «не принадлежал». Так что это значит? Очень внимательно проверьте, действительно ли у вас все тени не только с правильной интенсивностью, но и в нужных местах.

И тут начались настоящие проблемы:

Я пыталась сделать прическу (отныне известная как моя «волосатая проблема»).

А вот и сцена, на которой я нахожусь:

Нажмите, чтобы увеличить

Я разместил этот этап на форуме, чтобы получать комментарии, которые помогут в дальнейшем улучшении.

Это рекомендации по областям, которые все еще нуждаются в улучшении:

1. Более темная заливка

2. Углубить углубление для волос

3. «Устранить» намек на нижние зубы

4. Волосы
— пропорции
— кузов

5. Значения тона по сравнению с эталонным изображением отключены

6. В связи с пунктами 1 и 5 — начните с очень темной области и уравновешивайте остальную часть рисунка в соответствии с самой темной темнотой.

Итак, мы здесь.Сейчас я постараюсь включить как можно больше этих предложений, не испортив рисунок полностью.

Да, было весело. Я надеюсь, что смог поделиться с вами некоторыми вещами, которые могут дать вам ту или иную идею. Как сказано выше, можно ли его поставить в рамку и повесить? Я мог бы это сделать.

К счастью, у меня есть любящая жена !!!!!!

Ура и счастливая картина,

Рейнхард
Октябрь 2004 г.

Биография художника

Немного обо мне:

Меня зовут, как видно выше, Рейнхард.Мне 62 года, и я на пенсии примерно через 3,5 года (мое время летит незаметно).

Я работал в сфере фармацевтического маркетинга, и мне это понравилось.

Я всю жизнь был убежден, что не умею рисовать. (Вы можете согласиться, увидев вышеупомянутую статью). Тем не менее, я всегда рисовал, но никогда не рисовал. У меня нет формального образования (художественного), я просто начал с книг и туалета.

Я действительно хотел рисовать акварелью, но очень быстро понял, что акварель требует хорошего рисунка, и поэтому оказался на этом форуме.И после рисования, и рисования, и рисования я заметил улучшение. Так что я набрался смелости и начал публиковать сообщения, в результате чего я наконец оказался в ситуации, когда мог написать эту статью.

Это было весело, и я многому научился.

Увидимся на форуме.

Статья

, авторское право Рейнхарда, 2005 г.


портрет по фотографии, индивидуальный портрет, портретная живопись, комиссионный портрет, детский портрет, рисунок с фотографии, персональный портрет, искусство: Handmade



Собственный акварельный портрет по вашей фотографии.Детали Для начала мне понадобится фотография, которую вы хотите увидеть на финальной картине (предпочтительнее естественный свет). Если вы не уверены в фото, я буду рад помочь вам выбрать лучшую фотографию, которую следует использовать для картины. Для рисования я использую профессиональную акварельную бумагу из 100% хлопка. Картины будут готовы и отправлены в течение недели или двух после того, как я получу выбранную вами фотографию. Не стесняйтесь присылать мне столько фотографий, сколько хотите. Вы можете отправить их прямо на valentinkansr @ gmail.com Дополнительные размеры и цены доступны по запросу. Если у вас есть вопросы, не стесняйтесь обращаться ко мне.

h3.default { цвет: # CC6600; размер шрифта: средний; маржа: 0 0 0,25em; } #productDescription_feature_div> h3.books { цвет: # 333! важно; размер шрифта: 21px! важно; высота строки: 1,3; padding-bottom: 4px; шрифт: нормальный; маржа: 0px; } #productDescription_feature_div> h3.softlines { цвет: # 333! важно; размер шрифта: 21px! важно; высота строки: 1,3; padding-bottom: 4px; font-weight: жирный; маржа: 0px; } #productDescription> p, #productDescription> div, #productDescription> table { маржа: 0 0 1em 0; } #productDescription p { маржа: 0em 0 1em 1em; } #productDescription h4 { шрифт: нормальный; цвет: # 333333; размер шрифта: 1.23em; ясно: слева; маржа: 0.75em 0px 0.375em -15px; } #productDescription table { граница-коллапс: наследовать! важно; нижнее поле: 0; } #productDescription table img { максимальная ширина: наследовать! важно; } #productDescription table td { размер шрифта: маленький; вертикальное выравнивание: наследование! важно; } #productDescription ul li { маржа: 0 0 0 20 пикселей; } #productDescription ul li ul { тип-стиль-список: disc! important; маржа слева: 20 пикселей! важно; } #productDescription ul ul li { тип-стиль-список: disc! important; маржа слева: 20 пикселей! важно; } #productDescription> ul ul li { тип-стиль-список: disc! important; } #productDescription ul li ul li { маржа: 0 0 0 20 пикселей; } #Описание товара .aplus p { маржа: 0 0 1em 0; } #productDescription small { размер шрифта: меньше; } # productDescription.prodDescWidth { максимальная ширина: 1000 пикселей } ]]>

Можно ли рисовать по фотографиям? 5 плюсов и минусов — улучшить рисунок

Можно ли рисовать по фотографиям

Можно ли рисовать по фотографиям? Это зависит от того, что вы понимаете под словом «хорошо». Рисование фотографии является нарушением авторских прав? Нет, поскольку рисунок — это не копия фотографии, это новый носитель, а значит, новая интерпретация предмета.Итак, вы можете найти фотографию в Интернете, нарисовать ее, а затем назвать своей.

Это очень привлекательно для художников по ряду причин, главная из которых — иметь доступ к неограниченному количеству ссылок на фотографии, с которыми они могут работать. Теперь, когда рисование с чужой фотографии не может быть нарушением авторских прав, но как художник, разве вы не хотите создать свое собственное оригинальное видение?

Разве вам не следует избегать копирования того, что создал другой художник, а фотография — это искусство? Что бы вы почувствовали, если бы сделали потрясающее фото, а затем узнали бы, что это фото нарисовал художник, и, по сути, украли доверие к вашему видению?

Последние сообщения, которые вы можете прочитать:

Почему художники рисуют из фотографий, сделанных другими фотографами?

Если вы спросите большинство художников, которые пытаются создавать реалистично выглядящие рисунки или картины, они признают, что используют фото-референсы.Некоторые художники используют его широко, а другие используют здесь и там, когда того требует ситуация. Дело в том, что очень редко можно найти художника, который может создать реалистичный рисунок или картину без использования фотореференс.

Некоторые художники берут свои собственные фотографии и используют их для справки, и это дает много преимуществ. Во-первых, у вас есть полный контроль над композицией и освещением, с которыми вы работаете. Во-вторых, концепция, которую вы фотографируете, будет полностью оригинальной, поэтому вам не придется сталкиваться с моральной дилеммой: можно ли использовать работы другого художника в качестве эталона для своих собственных.

Если так выгодно взять собственный фотоотчет, почему не все художники это делают? С помощью современных технологий фотографировать стало проще, чем когда-либо прежде. Раньше, если вы хотели сделать снимок, первое, что вам нужно было сделать, это купить фотоаппарат. Затем вам нужно будет либо купить пленку, либо заплатить за распечатку, если вы использовали цифровую камеру. Качественная камера может быть довольно дорогой, что делает ее недоступной для многих людей. Сегодня все по-другому. Сегодня большинство людей носит с собой смартфон с камерой, которая мощнее, чем многие высококачественные камеры много лет назад.

Это означает, что если вы хотите сделать снимок, достаточно просто вынуть камеру и сфотографировать то, что вас интересует. Как художник, вы всегда должны иметь свой телефон наготове, чтобы вы могли сфотографировать то, что вас вдохновляет, поскольку вы никогда не знаете, что увидите, когда будете заниматься своим делом.

Хотя всегда быть готовым сделать снимок — это хорошая идея, на самом деле найти что-то, что вас достаточно интересует, чтобы захотеть нарисовать или раскрасить позже, немного сложнее. Вот почему многие люди обращаются к фотографиям, найденным в Интернете.Вместо того чтобы надеяться, что вы натолкнетесь на что-то, что вас вдохновляет и полезно, вы можете зайти в Интернет и найти это. Вы даже можете зайти в Интернет и поискать случайные фотографии и узнать, что вдохновляет вас думать о чем-то, о чем вы иначе не думали, а затем вы можете создать оригинальное произведение искусства, основанное на вашем новом вдохновении.

Плюсы рисования по фотографиям

Подражайте любимому художнику

Говорят, что подражание — это самая искренняя форма лести, и это, безусловно, верно, когда дело касается искусства.Сегодня нет ни одного художника, на которого бы не повлияли те, кто был до них. Как художник, вы никогда не должны думать, что вы достаточно хороши. Вы никогда не должны прекращать учиться. Это не означает, что вы должны быть самокритичными до такой степени, что вы ничего не делаете, но день, когда вы думаете, что все это знаете, — это день, когда вы перестанете расти творчески.

Какой здесь смысл? Дело в том, что, работая с фотографиями, вы можете имитировать своего любимого художника.Некоторые художники остановятся на этом; они будут работать и оттачивать свое мастерство до тех пор, пока не дойдут до того момента, когда смогут создать довольно точную копию оригинальной работы художника. Но многие художники, которые начинают имитировать работы других, затем берут то, что они узнают во время фазы имитации, а затем используют это, чтобы добавить свою собственную интерпретацию к художнику, которого они изучают.

Если у вас есть художник или группа художников, которыми вы восхищаетесь и которые хотели бы быть похожими, то создание копий их работ — отличная отправная точка.Когда вы узнаете, как они сделали то же, что и они, вы сможете сделать гораздо больше, чем просто копировать их работы, вы сможете создавать свои собственные оригинальные работы на основе их стиля и техники. Эта статья является собственностью Improvedrawing.com. Со временем вы сможете отойти от исходного материала и начать развивать свой уникальный стиль. Кто знает, может быть, однажды ваш стиль станет настолько отличным, что никто никогда не узнает, что вы начали с подражания другому художнику.

Попробуйте разные техники рисования

У большинства художников есть устоявшийся стиль, которого они склонны придерживаться.Это нормально — оставаться в своей зоне комфорта. В конце концов, создание оригинального произведения искусства занимает довольно много времени, по крайней мере, для большинства художников. Итак, если вы собираетесь потратить на что-то много времени, вы хотите дать себе лучший шанс сделать это правильно. Итак, вы придерживаетесь того, что знаете, и выполняете качественную работу. Но у осторожной игры есть свои недостатки, а именно то, что вы не будете расти и развиваться.

Отличный способ заставить себя пробовать что-то новое — это начать смотреть на то, что делают другие художники, а затем попытаться включить некоторые из их техник в то, что вы делаете .Художник Нолан Кларк создал целый курс рисования, основанный на идее развития вашего понимания различных техник рисования. Щелкните здесь, чтобы узнать больше об этих курсах, посетите онлайн-уроки искусства.

Хотя вы могли бы перестраховаться и начать смотреть на художников, которые работают так же, как и вы, перестраховываться — скучно! Вместо этого начните искать художников, которые делают вещи, которые сильно отличаются от того, что делаете вы. Ищите художников, которые создают абстрактное искусство, когда вы создаете реалистическое искусство.Посмотрите на художников, которые рисуют акварелью, когда вы сами являетесь художником маслом. Дело в том, что вы должны мыслить нестандартно и заставлять себя работать за пределами своей зоны комфорта.

Изучить новые техники — непросто, но и весело. Как вы можете быть уверены, что используете новую технику, которую выучили правильно? Один из простых способов — создать копии известных произведений искусства с использованием этой техники. Если вы можете создать копию рисунка или картины, используя приемы, которые хотите подражать, тогда вы сможете использовать эту технику и включить ее в свои оригинальные работы.

Множество различных стилей искусства на выбор

Еще одним важным преимуществом использования фотографий, которые вы найдете в Интернете, является огромное разнообразие, из которого вам нужно выбирать. Хотя у Интернета есть свои ограничения, количество материалов, которые вы можете найти в Интернете, бесконечно. Вы можете найти практически любой стиль искусства, который только можете себе представить, и можете найти тысячи примеров.

Вы можете выбрать для изучения разных художников, работающих с одними и теми же средами, о которых вы хотели бы узнать больше и подражать.Или вы можете продолжать искать для работы фотографии людей, мест или вещей. Используя программное обеспечение для обработки фотографий, вы даже можете редактировать, изменять и комбинировать найденные фотографии для создания уникальных композиций, которые затем можно рисовать или раскрашивать.

Развивайте свое понимание рисования и рисования

Если вы хотите добиться успеха в чем-либо, что вам нужно делать? Вы должны практиковаться. Придется много практиковаться. Хотя это правда, что есть некоторые редкие люди, у которых достаточно чистого таланта, чтобы обойтись без практики, но для подавляющего большинства из нас достижение наших целей потребует много времени, проведенного за столом для рисования.Теперь, как художнику, вы, вероятно, любите каждый раз, когда у вас появляется возможность отточить свое мастерство, поэтому не позволяйте тому факту, что вам придется потратить много времени на практику, отговорить вас. Это то, что нужно отметить! Пока вы работаете над совершенствованием своей техники, вы должны найти время, чтобы заложить прочный фундамент. Вам нужно ползать, прежде чем вы сможете ходить, а затем ходить, прежде чем вы сможете бегать. Что это обозначает?

Это означает, что прежде чем вы сможете полностью раскрыть свой потенциал, вам понадобится прочный фундамент.Что это за основа, будет зависеть от того, какой вы художник. Например, если вы рисуете человеческую фигуру, необходимо твердое понимание анатомии и того, как свет и тени влияют на человеческую форму. Следующий онлайн-курс рисования от Proko научит вас широкому спектру навыков, которые помогут вам развить прочную основу в рисовании. Art Course Package Deals

Если вы работаете в цвете, вам необходимо понимать теорию цвета. Какое отношение все это имеет к рисованию или раскрашиванию по фотографиям?

Это все связано с рисованием по фотографиям.Когда вы рисуете по фотографиям, вы можете изучать практически любой художественный стиль или другой предмет, который только можете себе представить. Вы можете учиться, наблюдая, подражая и адаптируясь. Всегда помните, что нельзя пропускать шаги. Ярлыков нет. Вы не встанете однажды и волшебным образом приобретете удивительные навыки рисования или рисования, вам придется их развивать. Это потребует тяжелого труда и самоотверженности, но представьте себе чувство удовлетворения, которое вы испытаете, когда достигнете своих целей.

Минусы рисования по фотографиям

Главный недостаток рисования с фотографий заключается в возможности нарушения закона об авторских правах.Если вы создаете почти идеальную копию рисунка или картины и пытаетесь продать или продать их отпечатки, это может быть нарушением закона об авторском праве. Общее объяснение состоит в том, что любая копия или слегка измененная копия оригинального произведения искусства нарушает права художника. Теперь закон об авторском праве все время нарушается художниками, которые рисуют защищенный авторским правом материал, а затем продают его за небольшие деньги. Большинство крупных компаний не тратят время и деньги на предъявление исков о нарушениях такого рода, но это все равно не помогает.Как художник, вы должны с пониманием относиться к правам других художников и всегда на их стороне, а также на их праве на защиту своих работ.

Теперь копирование рисунка или картины — это одно, а копирование фотографии с использованием другого носителя, такого как графит или краска, — совсем другое дело. Может ли правообладатель подать на вас в суд за создание рисунка или картины на основе сделанной ими фотографии? Конечно. Вероятно, они это сделают? Возможно нет. Большинство фотографов признают тот факт, что рисунки и картины являются уникальными формами искусства, а рисунок или картина, основанная на фотографии или вдохновленная фотографией, не является нарушением их прав.Если вы создаете фотореалистичную картину, которая копирует фотографию, защищенную авторским правом, у вас могут возникнуть некоторые проблемы, но по большей части создание рисунка или картины на чужих фотографиях — это мало рискованное предложение.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *